Contexto De "La Metamorfosis- Franz Kafka"

El contexto de producción es importante al momento de comprender una obra, pues al conocer de mejor manera la situación en que se desarrolla esta, guiándonos por la visión que tenía el autor, la época en que vivió, ideología, movimiento literario al que está ligado, etc. la comprensión de esta se hace mucho mejor. El mundo al que el lector se introduce teniendo la información del contexto en que el escritor estaba inmerso sin duda ayuda a una buena comprensión de las obras si se lleva período histórico que se desarrollan, ya que la realidad de una obra es diferente a la del lector.

          La metamorfosis Fue escrita en Viena 1912, ciudad al noreste de Australia, aunque se publicó en              1915 por la editorial Kurt Wolff Verlag, con el titulo original de Die Verwandlung, los sucesos que                ocurrían en ese entonces en la época, era la primera guerra mundial, donde el país al que pertenecía              Kafka fue una de las potencias centrales.
           
         Franz Kafka nació en Praga el 3 de julio de 1883 en una familia judía. Sus padres eran Hermann                  Kafka  y Julie Löwy. Era el mayor de 6 hermanos de los cuales 3 eran mujeres.

         Curso sus estudios primarios en Deutsche Knabenschule y la secundaria en Altstädter Deutsches                  Gymnasium. Comenzó a estudiar Química en la Universidad de Praga, pero solo aguantó dos                        semanas. A continuación, probó también en Historia del Arte y Filología alemana, pero finalmente, y              obligado por su padre, estudió Derecho.          Consiguió su empleo en una casa de seguros con                  obstáculos para ejercer.

         En 1912 Kafka tomó conciencia de ser escritor. En 1917 se le diagnosticó tuberculosis, lo que le                  obligó a mantener en convalecencia frecuentemente, durante los cuales recibió el apoyo de su familia,            en especial de su hermana Ottilie.

         Un tema de gran importancia en su obra es su relación con un padre autoritario. Nunca dejo de                    ningunear a su hijo y hasta 1922. De ese conflicto declaro que venían todas sus obras, incluyendo, una          de las mejores, “carta al padre”, y luego de pasar por muchas cosas Kafka fallece el 3 de junio de                1924 a los 40 años en  Kierling – Austria.

            

         Esta obra pertenece al expresionismo y del surrealismo, en este se mezcla la fantasía y la realidad que            da a la obra un toque fantasmal y claustrofóbico,como pasa acá: Gregorio Samsa, el protagonista, un                voluntarioso agente de seguros, descubre al despertar una mañana que se ha convertido en un enorme                    insecto; su familia lo rechaza y deja que muera solo.

         concluyendo, se puede demostrar que explorando sobre la vida del autor, el contexto y analizarla podemos              comprender en que se inspiro  para crearla y cuales son los sentimientos que tubo .         

         gracias al contexto podríamos tener un mejor rendimiento al analizar una obra por completo y por sobre todo          entenderla

          

Sabrina Carrasco

        

         

No se culpe a nadie - Julio Cortázar

Interpretación de  “No Se Culpe A Nadie- Julio Cortázar”

El Cuento Trata de una hombre  que lucha con su cuerpo al no poder colocarse un pulóver porque ya que tiene que salir porque su señora lo espera en una tienda para comprar un regalo para un matrimonio.

En este cuento lo más común que uno entiende al leer una vez es que el protagonista tiene una discapacidad ya que no puede colocarse el pulóver o polerón que para el lector es algo tan sencillo...

Yo propongo que el protagonista no esta conforme con su vida, que el pulóver representa la desesperación que tiene para desaparecer o algo que quiere resolver pero  no puede hacerlo, que esta sumido en una terrible depresión y solo quiere, de alguna manera, desaparecer y así terminar con su vida. lo mas probable es que termine suicidándose.

-"Sin ganas silba un tango mientras se aparta de la ventana abierta" ..."de un tirón se arranca la manga del pulóver y se mira la mano como si no fuese suya, pero ahora que esta fuera del pulóver se ve que es su mano de siempre"..."y la baba azul le envuelve otra vez la cara mientras se endereza para huir a otra parte , para llegar por fin a alguna parte sin mano y sin pulóver, donde solamente haya un aire fragoroso que lo envuelva y lo acompañe y lo acaricie y doce pisos"

En esta interpretación el hecho de que quiera huir a otra parte sin mano y sin pulóver da a entender que quiere escapar de todo, que esta aburrido de su vida , que se suicidara de tal modo que el sentirá cuando su cuerpo deje de responderle o en donde solamente haya un aire fragoroso que lo acompañe da a entender que quiere tirarse por la ventana para sentir el aire rosando su cuerpo y así concluir con su vida. El pulóver representa la angustia, el agobio, que lo tenia prisionero hace mucho tiempo y el no sabia como escapar.

En conclusión este hombre terminara suicidándose por su aparente depresión y así sera libre de lo que lo tenia prisionero, el pulóver y podrá descansar de todo, sin preocupaciones ni angustias...

Sabrina Carrasco

interpretacion :La casa de Asterion

Presentación de la obra:

Un Asterion es el nombre que se la da a un mino tauro que vive solo en un laberinto en el cual luego el hace de su hogar en el caso del texto, de esta historia también se han hecho audio cuento y hasta un breve vídeo.

Presentación de mi interpretación:

¿Asterion realmente se siente solo? ¿Sera que Asterion le teme al mundo con el que puede encontrarse afuera?

Explicación de mi hipótesis:

En el texto la forma que encontré para simplemente demostrar mi hipótesis es que en el texto Asterion dice: “algún atardecer he pisado la calle; si antes de la noche volví, lo hice por el temor que me infundieron las caras de la plebe, caras descoloridas y aplanadas”. Esto es lo que me hace pensar que Asterion tiene miedo de salir al mundo y no tan solo temor al mundo si no también a las personas que habitan en el. La hipótesis de que Asterion se sienta solo creo que puede ser esto: “·Es verdad que no salgo de mi casa, pero también es verdad que sus puertas (cuyo número es infinito)…”.Esto es lo que me hace pensar que Asterion se siente solo ya que, en el cuento Asterion dice que los días y las noches se le hace largo y esto es lo que me hace pensar que Asterion es solitario.

Mª Belén Campos N.

contexto de producción "Rimas y Leyendas".

El contexto: “Rimas y leyendas “ Gustavo Adolfo Bécquer

 Importancia del contexto:

Es muy importante el contexto, ya que así uno puede saber la época en que se desarrollan los hechos, también para comprender mejor los sentimientos del autor al crear la historia, también para que(cosa), o  a quien(persona) va dirigida la historia o incluso hasta  con que objeto el autor crea la historia. Finalmente uno tiene su propia conclusión acerca de  lo que se  escribe y toma  conciencia para tomar mas enserio lo de leer.

Época en que fue escrito:

Este cuento fue escrito alrededor del siglo XIX, ya que pienso que como el libro fue publicado entre 1858 y 1864, creo que es en esa época que fue escrito ese texto.

¿Qué cosas destacaron en el siglo XIX?

Las cosas que se destacaron en esa época fue la fusión de la medicina y cirugía, pasando ésta a ser  mas considerada como una ciencia. También otra de las tantas cosas que ocurrieron fue,  el inicio y el desarrollo de la anestesia para poder hacer una cirugía teniendo como objetivo principal los resultados, en vez de la rapidez, la asepsia  que posibilita una cirugía más segura(es el termino  que se utiliza para conservar el método de la esterilidad)y por ultimo el descubrimiento de los rayos-x, son unos de las tantas cosas que ocurrieron  en el siglo XIX(diecinueve).

Biografía del autor para entender el relato:

Gustavo Adolfo Bécquer nacido en Sevilla en el año 1836, Hijo del pintor José Domínguez, su madre era Joaquina Bastida de Vargas. El padre murió el 26 de enero de 1841, quedando huérfano en el año 1847y siendo adoptado por su tía Mara Bastida. Su afán por leer se produjo cuando el vivías con su madrina la cual tenia una biblioteca y por eso a Gustavo Adolfo Bécquer le dio el entusiasmo por leer y descubrir tiempo después que se dedicaría a la literatura. En el texto “Rimas y leyendas”, las rimas fueron anécdotas que escribió algunas vez el autor las cuales fueron publicadas por unos amigos de él. Tiempo después le apareció la tuberculosis en el año 1857. Luego a raíz de su enfermedad fallece el 22 de Septiembre del año 1870.

Movimiento cultural: Este libro pertenece a la literatura romántica por ende este libro es de Romanticismo.  El Romanticismo no surge tan solo como un estilo artístico, sino también como una actitud vital que afecta al arte. 

 Contexto interno de la obra:

En este texto se puede ver que el autor cuenta anécdotas y cosas que pudieron pasar en algún momento de la vida del autor o más bien a otra persona. Los sentimientos que el lector siente son por lo menos algunas de las rimas amor y en las leyendas se siente mucha curiosidad por saber si en realidad pasaron los hechos o si fue así como pasaron las cosas y todo eso

Conclusión:

El libro “Rimas y Leyendas “es un libro, que marco mucho al protagonista ya que las rimas que él escribió las escribió antes de morir y estas fueron basadas en cosas que le ocurrieron. En el libro los sentimientos que el lector tiene son mas que nada amor y curiosidad por que en las leyendas uno queda con el presentimiento del ¿“será real”? ¿”O no”? y es bastante entretenido leerlo o por lo menos me pareció entretenido de leer.

 Mª Belén Campos N

Contexto de producción: "Edipo Rey"

La obra literaria Edipo rey fue escrita en el periodo de Ático griego, en el siglo V a.C., fue la época del esplendor de la Grecia Clásica, además fue cambios en la comunidad, como a aristocráticos los derrocaban de sus polis, por otro lado hubo un aumento en la población la cual tuvo conflictos entre si desatando guerras, con ellos mismos y otras imperios. En la cual estaban volviendo a adoptar diferentes formas de escritura y alfabetización, por causa de ello empezaron a crear cada vez más escritos y obras dramáticas. Y Corinto (ciudad que llega Edipo) por esta época era una de las grandes potencias.

Su autor Sófocles nació en Colono (hoy en día parte de Atenas) no se sabe con exactitud su año de nacimiento pero fue entre 497 a.C. o 495 a.C., fue un poeta trágico de la Antigua Grecia.  Desde joven fue muy artístico, lo que con llevo a que practicara la danza y la música, fue un hombre de belleza admirable y buen físico, pero con una voz débil. Solo se sabe de su padre que Sófilo el cual era fabricante de armas. Se casó con Nicóstrata con la cual tiene un hijo Iofonte. Vivió en una época que estaba muy bien visto hacer obras dramáticas en las cuales le tenían énfasis a la tragedia por la que se debe que un personaje importante tiene que caer de ser un grande a estar en lo más bajo.

La obra pertenece al movimiento cultural Dramático, ya que presenta un episodio de la vida de un ser humano por medio del dialogo, fue un movimiento representado en la Antigua Grecia, Sófocles es una de los mejores representantes si de drama se habla con esta obra. Es una especie literaria tragedia la cual en la obra se ve bien representada con los acontecimientos de que Edipo mata a su padre y se casa con su madre.

El contexto interno de la obra, se ve que está representada por el s. XIII a.C. en la cual se ve que el destino del ser humano está escrito y no se puede cambiar. Deja en claro el autor que no se puede cambiar el destino de cada uno no se puede escapar “Creonte: ¡hermana! Edipo, tu marido, acaba de amenazarme con uno de estos dos castigos: la muerte o el destino” se refleja el énfasis el autor que el destino es algo que jamás cambiara y puede ser algo horrible.

En conclusión Edipo Rey, no tiene que ver con algo que le paso a Sófocles en concreto, si no lo que pasaba en aquella época lo cual era creer a los seres con poderes (oráculos) y que las obras tenían que ser bien vista por los reyes, al cabo de esto se habla en la obra de reyes que botan a su hijo, por consecuencia de esto la obra dramática se llama Edipo Rey ya que los reyes tenían que ver que la obra iba destinada a ellos.

Interpretacion de "La casa de Asterión"

¿Asterión un ser un humano?

Asterión un mito de la Antigua Grecia, presentado por un minotauro y Teseo hijo de Zeus, llevado a nuestros días por Jorge Luis Borges, en cual presenta al minotauro como un ser solitario sin escapatoria, que ve que la vida para él no tiene sentido y no sabe qué hacer, juega, duerme para mentirse así mismo que no está solo.

Mi interpretación propone que Asterión no es un monstruo o una unión antinatural de una mujer con un toro, ni más ni menos un hombre que es discriminado por la sociedad por ser diferente.

Asterión piensa, que se ve atrapado no solo por el laberinto, sino más bien por la sociedad en la cual es discriminado “La gente oraba, huía, se prosternaba” con el solo hecho de verlo se ponían así.

 Siente angustia, decepción por nacer diferente que no allá nadie como él para poder compartir, disfrutar la vida con alguien, tal vez como amigo o pareja “Pero de tantos juegos el que prefiero es el de otro Asterión. Finjo que viene a visitarme y que yo le muestro la casa” aquí se ve que necesita alguien tal como él un minotauro, ver que tiene un apoyo que jamás estará solo, tal vez un familiar que lo logro levantar y animar que este con él, en sus necesidades y dificultades de ver el mundo, pero que no se vea solo e indefenso contra un mundo que esta contra el por no ser como ellos.

El laberinto se ve reflejado como su mundo “La casa es del tamaño del mundo, mejor dicho, es el mundo” del cual él no quiere salir porque si logra salir se encontrara con gente que no desea verle la cara ni su cuerpo que es diferente al de todos los seres humanos, pero es una idea de su mente que dice que será discriminado pero el que quiera entrar en su mundo puede ya que hay no se llegara a sentir solo y él no tendrá que salir de su mundo, un mundo en el que él puede ser feliz y no se siente de manera extraña “soy un prisionero. ¿Repetiré que no hay una puerta cerrada, añadiré que no hay cerradura?” se refleja que él mismo se ve prisionero de sí mismo por un mundo creado por él, que el creo por la soledad que le provoca ser único en su especie.

Se ve que está muriendo de forma lenta, preocupante, por la angustia y desesperación de ser único, y estar abandonado de tal forma que nadie se preocupa de él, que morirá en la soledad absoluta, esta muerte lenta se debe a la discriminación hecha por la gente que lo deja aparte de la sociedad, resignado que no será aceptado e igual a los demás y que los seres humanos sufren al verlo por no ser como ellos, estas cosas van provocando que vaya muriendo de a poco de sentimiento, alma y pasión va quedando sin vida, solo un ser que respira y vive por inercia. Pero al final tiene una pequeña esperanza de poder morir en paz y que no por siempre estará solo que al final alguien lo acompañara y estará con él “pero sé que uno de ellos profetizó, en la hora de su muerte, que, alguna vez llegaría mi redentor. Desde entonces no me duele la soledad”  en sus palabras se nota esa leve esperanza que tiene de ser como los demás , el redentor vendría siendo la muerte que lo va a liberar de como es y será normal por fin como los seres humanos, la muerte vendría siendo la única escapatoria para no seguir sufriendo de tal manera, morir lentamente, significa sufrir lo cual él no quiere y quiere ser libre, no tener que esconderse por ser diferente “¿Lo creerás, Ariadna?- Dijo Teseo-.El minotauro apenas se defendió”  Asterión vio que Teseo era su redentor y lo venía a librar su mala vida, por fin fue libre.

Asterión solo es un ser discriminado por la sociedad, por ser diferente a los demás, no tener sus cualidades y piel, pero él es igual solo que de forma física diferente, piensa tiene sentimientos él vive y quiere vivir, pero en su soledad no tenía escapatoria y crea un mundo del que no quiere salir para poder ser aceptado, pero al final que tenía una única escapatoria y esta era su muerte. La cual logra y por fin puede ser libre.

Interpretación de La casa de Asterión Vanessa

Interpretación de “El Laberinto “

Mi tesis es ¿El Asterión representa al hombre y el laberinto el mundo en que vivimos? ¿Es la muerte la única salida de Asterión?

El cuento La casa de Asterión, trata de Asterión quien vive en una inmensa casa solo ya que su madre lo abandona, Él describe su casa, diciendo que tiene un número infinito de puertas sin cerradura y que tiene numerosos pasadizos, habitaciones y patios.

Asterión no sale de su casa, pero también que sus puertas (cuyo número es infinito) están abiertas día y noche a los hombres y animales. Él dice ser un prisionero, Ya que al ser inmensa no encuentra la salida y cuando la encuentra sale y por miedo que le infundían las caras de las personas ante de la noche volvía esto lo demuestra cuando dice: “Por lo demás, algún atardecer he pisado la calle; si antes de la noche volví, lo hice por el temor que me infundieron las caras de la plebe”. Sí, Asterión representa al hombre ya que algo característico del hombre es la razón, esto se demuestra con marcas textuales cuando Asterión dice “Sé que me acusan de soberbia, y tal vez de misantropía, y tal vez de locura. Tales acusaciones (que yo castigaré a su debido tiempo)”. También el laberinto demuestra el mundo ya que es descrito por Asterión  como un lugar súper complicado, de enorme tamaño y también infinito. Esto se puede demostrar con marcas textuales “La casa es del tamaño del mundo; mejor dicho, es el mundo.” Asterión Cree que la muerte es la única salida ya que, para él, la persona que lo mate, lo liberaría de su condición de monstruo. Yo creo que la muerte no es la única salida, él tiene miedo a la vida, ya que por no ser igual a las demás personas encuentra que él no tiene cabida en el mundo, por ser diferente , y por eso Asterión hace que su casa sea su mundo. Todos somos Asterión ya que todos creemos que cuando no se encuentra  salida la única solución es la muerte.

En esta interpretación , el hecho de que Asterión sea distinto y solitario hace que el tenga miedo y se encierre en esa casa que para el es un laberinto y su mundo . El hecho de ser infinito hace que el se pierda y que el crea que su única salida sea la muerte .Esto justifica la forma de ser de Asterión y su soledad .Asterión lo único que quiere es ser liberado de ser un monstruo.

 “Dos cosas hay en el mundo que parecen estar una sola vez: arriba, el intrincado Sol; abajo, Asterión. Quizá yo he creado las estrellas y el Sol y la enorme casa, pero ya no me acuerdo.”

"Pero de tantos juegos el que prefiero es el de otro Asterión. Finjo que viene a visitarme y que yo le muestro la casa."

"Cada nueve años entran en la casa nueve hombres para que yo los libere de todo mal. Oigo sus pasos o su voz en el fondo de las galerías de piedra y corro alegremente a buscarlos. La ceremonia dura pocos minutos."









                                                                         Vanessa Hidalgo

contexto de produccion: "El cuervo"

                                      Contexto de producción: "El Cuervo"

Es importante saber el contexto de una obra y a base de que se hizo, ya que así podemos entender el sentido de la obra y a quien va dirigido, además podremos saber que causo que el autor la hiciera y darnos cuenta de los sentimientos con que escribió la obra, algo nos ayudara a comprender la mejor, porque nos  podemos poner en lugar y así disfrutar,  valorar y entender más el texto que tenemos al frente.

La obra, en este caso elegida, fue escrita en el año 1845. Una época marcada por la erupción del volcán Tulima en Colombia, la independencia de Venezuela, la gran hambruna de Irlanda, España decreta la constitución de 1845, la incorporación de Florida en E.E.U.U, la guerra de E.E.U.U y México, etc.

La vida Edgar Allan Poe  fue marcada por la muerte, su adicción al alcohol, el juego, la depresión y la pobreza. La muerte temprana de sus padres, hizo que  un hombre llamado  John Allan lo adoptara y lo criara. Durante y su juventud dejo los estudios y el trabajo gracias al alcohol y los juegos, por lo que se gano el odio de su padre adoptivo. Se caso, sufriendo en el matrimonio muchas dificultades debido a la pobreza y a la enfermedad de su esposa, por lo que cae en depresión. Y es en este periodo donde publica “El cuervo”. A los dos años después muere su esposa, por lo queda totalmente de vastado. En el 1849 muere sin saber la causa.

Esta obra pertenece al movimiento del Romanticismo. Un movimiento  del siglo XIX, en el cual se caracteriza por la “libertad artística”,  rechazo a las reglas, la rebeldía, lo oculto, etc. En esta época  gracias a La Revolución Francesa y sus ideas de libertad, igualdad y fraternidad, hace que se produzca un gran cambio en las ideologías de de las personas y surge la lucha de la mujer por derecho a voto, el concepto de nación y capitalismo. En la literatura el autor de la obra o el artista demuestran sus inquietudes mediante de recursos como a evasión. Crea o idealiza un mundo, las cosas que siente, a la mujer, los alrededores, etc. Por lo que el género que predomina es el lírico.

En este poema podemos ver  el sufrimiento de un hombre al perder a su querida amada “Leonora, la única virgen radiante”. Esta historia se desarrolla en una época antigua alrededor del siglo XIX. Esto lo podemos ver en el lenguaje que usa el autor al describir por ejemplo la noche “una lúgubre media noche” o el mes en el que estaba “gélido diciembre” y también por la forma en que habla “Dejad que a mi corazón….”.En el poema se ve la angustia que siente este hombre, pero también el miedo al escuchar ruidos en su puerta “permanecí largo rato, atónito, temeroso...”, miedo y angustia que después desaparece al ver al cuervo “cambió mis tristes fantasías en una sonrisa…” y que lo relaciona con un demonio “seas pájaro o demonio…” , entablando una discusión sabiendo que el cuervo solo le dirá “ nunca más” y cayendo en la locura.

En conclusión “El cuervo”, sin duda, es una de las grandes obras de Poe que permite comprender más allá de lo que está escrito y ver el dolor, la angustia y los miedos, que  sentía este autor y que están reflejados aquí, como tema principal.                                                   Camila Peña.

Presentación del contexto histórico de la obra literaria 

"La Metamorfosis"

el contexto histórico de la obra nos hace referencia a los sucesos que ocurren durante el periodo que se escribe, dependiendo de las vivencias de los autores se va construyendo una obra literaria. En cuanto a la metamorfosis fue publicado en 1915 por la editorial Kurt Wolff Verlag, Leipzing en el imperio Austro-Húngaro en alemán con el titulo original de Die Verwandlung, los sucesos que ocurrían en ese entonces en la época, era la primera guerra mundial, donde el país al que pertenecía Kafka fue una de las potencias centrales. 

La obra literaria la metamorfosis esta construida a base de las vivencias de su autor, en esta novela corta se relata la vida de Gregor Samsa que era un comerciante de telas quien un día amanece convertido en un enorme insecto. sus familiares toleran su presencia por que ven reflejado en el todavía a Gregor, Pero en el momento en que se deciden todos, incluso la hermana, a tratarlo como un bicho, pierde la escasa movilidad que tenía, y fallece. 

Si llevamos esto a la realidad su autor Franz Kafka vivió un periodo en su infancia de gran soledad, era el mayor de seis hermanos dos de ellos, greorg y heinrich, fallecieron a los 15 y seis meses de edad. tuvo tres hermanas las cuales fueron llevadas al Ghetto de Lodz. donde una fue llevada al campo de exterminio y las otras dos también murieron en la matanza. consideró su empleo en una casa de seguros con un obstáculo constante e insufrible para su actividad como escritor. Este desajuste entre la miseria de la vida cotidiana y su vocación despertó en su interior un sentimiento de desesperación, se le vino la idea del suicidio muchas veces lo que lo llevó lentamente a la enfermedad y la muerte apresurada. Esto nos permite determinar que Kafka es el Gregor del libro.

la metamorfosis pertenece al movimiento cultural contemporáneo definida habitualmente como el periodo iniciado con la Revolución Francesa hasta el presente.

Concluyendo, se puede demostrar que a partir de escudriñar la vida del autor y analizarla, la manera de interpretar el texto es mejor y el entendimiento de la obra se amplía Resultando un mejor análisis de la obra. 

Diego Arias.

Interpretación los dos reyes y los dos laberintos 

los dos reyes y los dos laberintos es un cuento escrito por Luis Borges que trata de como dice el su titulo dos reyes que luchan por demostrar que uno es mas poderosos que el otro, para eso deciden construir unos laberintos con el propósito de que uno se pierda y desaparezca simplemente. 

la manera simbólica que se puede apreciar en el cuento puede ser la venganza como también el poder, la riqueza e injusticia y mas el ámbito religioso, cabe notar la igualdad que se pretende describir entre dios y rey cuando se expresa en el escrito en el escrito  "Esa obra era un escándalo, por que la confusión y la maravilla son operaciones propias de dios y no de los hombres" así el relato se muestra de un punto de vista religioso donde trata de comparar las creaciones del hombre frente a las de dios, poniendo en claro que es mas fuerte el poder del rey de los cielos, se puede  interpretar que el narrador es musulmán ya que se menciona en el inicio "ala sabe mas" Borges sugiere esto sutilmente a lo largo del cuento cuando alaba 5 veces a Dios. El relato intenta demostrar o muestra la desgracia del hombre por el poder y la riqueza factores que hoy en día son de gran influencia en nuestra vida cotidiana 

En conclucion la obra esta mas en un ambito religiosos que intenta de explicar que las creaciones de dios no se comparan a los de los hombre como también habla de factores que afectan a la sociedad.

Diego Arias.

La casa de asterion (Diego Villagrán)

                                               ‘’La casa de asterion’’

  Esta obra literaria fue escrita en el siglo xx, pero no con un fin de aludir a algún problema de la sociedad en esos momentos, fue mas bien por la preocupación presente en jorge Luis Borges por el destino del hombre, este relato se basa en la mitología griega, en un mito creado por la preocupación de el hombre en esos tiempos de explicar algunos fenómenos y anomalías de algún hijo.

  El autor es jorge Luis Borges, era mas bien poeta que escritor y tal vez por eso crea este cuento, para tratar de encontrar el destino del hombre de una forma apasionada como lo suelen hacer los poetas.

  Esta obra pertenece al vanguardismo ya que en esos tiempos (siglo xx) este tipo de obras eran totalmente innovadoras, no hace mucho este tipo de obras empezaron a hacerse mas populares.

  Esta historia se desarrolla en el laberinto y en el templo. En cuanto a lo social se hace referencia a la nobleza y la plebe, eso quiere decir que en esos tiempos había mucha desigualdad (no a cambiado mucho) en cuanto a poder y a riquezas.

  

Esta obra fue creada con el simple hecho de mostrar la inquietud de saber que es lo que pasaría con el hombre, con las creencias y suposiciones que Borges tenia basándose y apoyándose en la mitología griega. Sin embargo no tiene ni una relación con lo que vive en ese momento el autor.

En esta obra Borges crea un universo de soledad absoluta, el laberinto, en el cual el mino-tauro se ve amarrado a el. Jorge nos muestra el universo de soledad de esta criatura mitológica a través de una narración protagonista en el cual el mino-tauro es el intermediario que nos cuenta su historia.

Esta historia trata de los problemas del día a día. Creo que los sueños frustrados , pensamiento de el hombre, metas e ideales pueden ser representados por este laberinto. Cada vez que tratan de ser resueltos pueden llevar a la solución o a un enredo mayor, es un salto a ciegas. ¿Puede ser la muerta la única salida de escape?

El relato empieza contando que él nunca sale de su casa , pero sin falta, siempre las puertas están abiertas para cualquier ser vivo. En el original se dice son 14 puertas pero eso tiene muchas interpretaciones, una de ellas es que las puertas no tienen fin. Me explico. Creo yo que las puertas están ubicadas de tal forma que forman un laberinto para confundirlo a él y así hacerle parecer que fueran infinitas. Por esta razón asterión se siente un prisionero porque a pesar de que las puertas permanezcan abiertas él  no puede hallar la salida.

Dice que a encontrado la calle, pero vuelve antes del anochecer por que la cara de la gente le provoca horror y la gente huye solo con verlo. Esto puede ser algo contradictorio en referencia a lo escrito recientemente. Las puertas de su casa están siempre abiertas para cualquier ser vivo que busque paz y tranquilidad.

El rechaza la escritura porque, según él, no logra comunicar nada. Pero a la vez. De vez en cuando se lamenta no saber leer.

 «Hay azoteas desde las que me dejo caer, hasta ensangrentarme.»

Creo yo que con esto puede del texto intenta darnos a conocer lo que hacia para pasar el tiempo.

  Reflexiona sobre su hogar. «…cualquier lugar es otro lugar», dice esto porque como es un laberinto los lugares son infinitos.

   «La casa es del tamaño del mundo; mejor dicho, es el mundo» como asterion no conoce nada mas que su casa, se a llegado a transformar en su mundo.  «Todo está muchas veces, catorce veces, pero dos cosas hay en el mundo que parecen estar una sola vez: arriba, el intrincado sol; abajo, Asterión.» hace referencia a arriba y abajo. El paraíso y el infierno respectivamente.  Y dice abajo asterion ya que consideraba que su vida era un verdadero infierno.

    «Quizá yo he creado las estrellas y el sol y la enorme casa, pero ya no me acuerdo.» esto lo dice tratando de buscar una respuesta. Tal cual como lo hacemos nosotros el busco una explicación de cómo había aparecido todo eso. Una explicación a su existencia.

Menciona que el rey de creta, el rey Minos le dijo a Poseidón que sacara un toro de las aguas para que así mostrara su fuerza antes sus hermanos pero que posteriormente ese toro seria sacrificado. Poseidón cumplió su parte pero Minos no, él conservo el toro. Poseidón indignado, en forma de venganza logro hacer que la esposa de Minos se enamorara de ese toro y de ese amor nació un ser con cabeza de toro y cuerpo de humano, llamado asterion. Y fue escondido en el laberinto creado por Dédalo (nadie mas que él conocía su salida), a orden de Minos. Cada cierto tiempo se le ofrecían sacrificios, que consistían en 7 jóvenes.

«La ceremonia dura pocos minutos. Uno tras otro caen sin que yo me ensangriente las manos… se que uno de ellos profetizo, en la hora de su muerte, que alguna vez llegaria mi redentor. Desde entonces no me duele la soledad, porque se que vive mi redentor.» aquí nuevamente se produce una contradicción ya que asterion pensaba que la muerte de las personas era una entrada a la nueva y mejor vida, donde eran perdonados todos tus pecados, por esto, asterion mataba a todo hombre que entrara, para liberarlos finalmente de su sufrimiento.

    «-¿Lo creerás, Ariadna? –dijo Teseo. El mino-tauro apenas se defendió» mino-tauro cansado de su soledad quiere ser liberado también.

Este cuento me hace reflexionar. Será que nuestra vida es un laberinto sin salida, a pesar de tener las puertas abiertas jamás seremos libres amenos de que nos metemos. Liberarnos de nuestros pecados, ¿esa será nuestra verdadera libertad?

    Quizás estemos en la casa de asterion, todos nosotros, a pesar de poder elegir lo que queremos hacer con nuestra vida, no es así para muchos como deciden vivir. Expuestos a los prejuicios de la gente. Nuestra vida es guiada por el laberinto, el miedo a la opinión de las personas, miedo al ‘’que dirán’’ 

                       

     Hice el trabajo en un día y usted dijo que era imposible hacerlo. no sera el mejor, pero no es imposible :)

                                                                                                                            Diego Villagrán Cabrera

Interpretación"la casa de Asterión"

            Interpretación del libro “La vida del minotauro”

                                                         

 

En el cuento “La casa de Asterión” publicado en 1949 por Jorge Luis Borges. En este texto se consigue a través de la personificación y humanización de Asterión que el lector se identifique con el personaje. La interpretación más común del libro caracteriza a Asterión un minotauro que está encerrado en su casa (laberinto) esperando a su redentor para que acabe con él, así se liberara de su condición de monstruo.

En la interpretación que yo presento propongo lo siguiente: “el personaje Asterión explica su forma de ser y de vivir a través de eventos del pasado y situaciones que lo obligan a estar allí”

Asterión cuenta su historia, recordando los hechos de a qué se debe su personalidad, recuerda cuando sale al exterior y porque teme al hacerlo. <<... Por lo demás, algún atardecer he pisado la calle; si antes de la noche volví, lo hice por el temor que me infundieron las caras de la plebe,...>>. Esto surge por el miedo de las miradas de las personas lo que explica una de las causas de porque es así Asterión y se representa en forma pasada (recordando). <<...Es verdad que no salgo de mi casa, pero también es verdad que sus puertas (cuyo número es infinito) están abiertas día y noche,…>>. Aquí se muestra porque vive en su casa ya que sus puertas son infinitas en si es un laberinto, y las veces que ha salido ha sido juzgado por la gente. <<...Otra especie ridícula es que yo, Asterión, soy un prisionero,…>>. Esto nos demuestra que Asterión es prisionero por ser un monstruo debido a esto no quiere salir de su “casa” y este es el motivo de que este encerrado ahí.       

Por si fuera poco Asterión es hijo de una reina, viene siendo un príncipe condenado por su apariencia no puede salir del laberinto.     

En conclusión que Asterión sea diferente a todos le provoca miedo como lo miran las personas es por esto que él no se atreve a salir creyendo que su única solución es la muerte, a esto se debe que se  pase esperando a que llegue su salvador que lo liberara de su condición y así se alejara de la soledad y el miedo.             

                                                                                                                 Javiera Morales 

Interpretación: El ruido de un trueno

                        Interpretación de "El ruido de un trueno"

"El ruido de un trueno" es un cuento de ciencia ficción escrito por Ray Bradbury, de el se ha hecho una película y esta relacionado o lo relacionan con el efecto mariposa.Este cuenta la historia de un hombre llamado Eckels quien decide hacer un safari al pasado.

En mi interpretación yo propongo que el cuento o el autor quiere hacer ver las consecuencias de nuestros actos cuando tomamos a la ligera lo que estos pueden producir o provocar.

Eckls, un hombre con dinero,decide ir a un safari al pasado.cuando llegan le hace una advertencia "no se salgan del sendero" pero el no lo toma con el peso debido diciendo "¿Eso que?", por eso es que cuando llega el dinosaurio , se asusta "Es imposible matarlo" "Ahora quiero irme" y salio del sendero sin pensar lo que podía provocar "Salio del sendero y camino, camino...".Cuando llegaron a la máquina y luego a su tiempo se fijo que algo andaba mal "Había algo en el aire" y se dio cuenta de que había pisado una mariposa y quiso volver "¿No podríamos llevarla allá?", pero ya era demasiado tarde, lo que había hecho ya fue y arrepentirse no serviría de nada.

En esta interpretación, el hecho de que el protagonista allá tomado la decisión de salir del sendero, sabiendo así lo que podía provocar, demuestra lo que puede pasar si tomamos decisiones sabiendo las consecuencia que puede provocar, sean buenas o malas. Tenemos que pensar antes de hacer y/o actuar, ya que así nos nos arrepentiremos de nuestros errores.

                                                                                                              Camila Peña.

Daniela Silva

Contexto cultural La divina Comedia

El renacimiento: fue un movimiento artístico, cultural e intelectual surgido en el siglo XV al XVI. El ser humano paso a ser el centro del universo debido a un cambio en el pensamiento en el mismo, buscaba la razón y las respuestas a las preguntas que antes habían intentado explicar con dios.

Esta obra fue una de las primeras en marcar el renacimiento, la forma de pensar es distinta, el hombre ya no está ligado a dios. Por las cosas que estaban sucediendo en el mundo esta obra trata acerca de la sabiduría que tiene el hombre y seguir el camino hacia la razón.

La obra empezó a escribirla en 1304 y la finalizo un poco antes de morir en 1321 fue a principios del Renacimiento. En la época los viajes y descubrimientos fomentan la idea de que el hombre intenta expander su mente. Existían unas crisis, disminución de población debido a las pestes, en la política estaba establecida la monarquía y en lo económico estaba el sistema del feudalismo el cual venía siendo reemplazado por el imperialismo.

El autor Dante Alighieri (1265-1321) nació en Florencia, Italia su madre murió cuando todavía era un pequeño, su padre falleció cuando el tenia 18 años, sí su juventud fue dura y fue aún más dura. El conoció a una joven llamada Beatriz en el año 1274 fue la mujer que amo y en la cual se inspiro y creo Gracia divina y luego La divina comedia en las dos obras a ella se refiere con un símbolo de la gracia divina aunque el solo la haya visto tres veces en su vida, ella murió en 1290 con tan solo 20 años.

Dante crea un personaje en la Divina comedia que también se llama Beatriz y es la persona que guía al Dante de la obra en su camino por el paraíso buscando la salida del infierno. El escribe a Beatriz como símbolo puro de la fe.

Esta obra pertenece al principio del Renacimiento debido a que fue cuando el hombre recién empezó a cambiar su forma de pensar respecto a dios y a buscar las respuestas.

Finalizando, en la obra cuando Dante pasa por el infierno con su guía que es Virgilio uno puede notar que está centrada en el pensamiento, en la razón y en el ser humano en el cual Virgilio es su salvador y no dios.

Esto demuestra que era una etapa de cambio, que la mente del ser humano paso a ser de “cerrada” y no pensar en nada mas que dios y todo alrededor de dios a ser una época alrededor del hombre.

Interpretación el ruido de un trueno

Para entrar en la temática del cuento recuerden lectores la película del parque jurásico...

El cuento El ruido de un trueno del autor Ray Bradway ¿es posible que Ekles, cazador y Travis, guía principal de safari sean pesonajes completamente opuestos debido a su conducta y forma de ser?

El cuento el ruido de un trueno es un texto narrativo que tiene mucha imaginación, tiene distintos ámbitos que se pueden reconocer como los conflictos que hay a lo largo del cuento y si se solucionan o no, los personajes en como son sus actitudes, en la forma en que se presenta el contexto dentro del cuento por ejemplo se presenta el capitalismo y una dictadura. Se trata de un cazador llamado Ekles el cual ve un anuncio en donde dice que se hacen viajes al pasado, a la prehistoria para cazar dinosaurios este viaje se realiza en una maquina del tiempo. Ella y la travesia son guiadas por los guias de safaris siendo el mas importante Travis y luego los demás guias. Travis le señalo a Ekles que había un “sendero de metal que se perdia en la vegetación salvaje…”, “el propósito del sendero es impedir que toque usted este mundo del pasado de algún modo”.

 Esta es una de las razones por la cual al principio no quieren arriesgarse a llevar a alguien al pasado que vaya a hacer un cambio en el futuro saliéndose del sendero y pisar tierra de otra época, también porque pagarían una multa la actitud que muestra Travis es violenta y muy seria refiriéndose en varias partes del texto a que por ningún motivo tiene que salirse hacia el sendero “no se salga del sendero. Repito. No se salga de el. ¡por ningún motivo!” la maquina del tiempo era un asunto delicado. En el mundo del pasado si destruían un animal o algún ser vivo cualquiera podría provocar grandes cambios en la continuidad del tiempo porque asi “destruían un eslabon importante en la evolución de las especies”. Ekles era testarudo y no entendia bien porque Travis le explicaba todo esto “Muy bien, digamos que accidentalmente matamos aquí un raton. Eso significa destruir las futuras familias de este individuo, ¿entiende?” a Ekles no le importaba mucho lo que pudiera suceder. “destruya usted a este hombre y destruye usted a una raza, un pueblo, toda una historia viviente”.

 “tenga cuidado. No salga del sendero. ¡nunca pise afuera!”- “ya veo” contestaba Ekles.

Es por esto que entre estos dos personajes existe un conflicto o problema el protagonista en este caso seria Ekles que quiere realizar la travesia al pasado a cazar y estaba el antagonista que seria Travis el que no estaba muy seguro de realizar el viaje o si cazarian o no el dinosaurio.

Es como si ellos por sus puntos de vista chocaran por las opiniones de cada uno que eran distintas. Establecen una relación tensa lo que provoca que Travis utilice su voz un poco mas subida de tono, mas agresiva, con brusquedad en contestarle a Ekles porque no entendia lo que trataba de explicar.

Hay un momento en donde están cerca del dinosaurio listos para cazarlo y inesperadamente Ekles se siente temeroso porque pensó que era demasiado arriegado estar en una situación asi y decide no participar en la cazeria. Travis reacciona de modo brusco como en todo el cuento, se mantiene de forma estatica y solo manda de vuelta a Ekles a la maquina del tiempo en ese momento cuando va de regreso y “camino ciegamente hasta el borde del sendero con el rifle que le colgaba de los brazos, y camino y camino por la jungla” no se dio cuenta que había salido del sendero y pisado un poco de barro.

“ lo siento” dijo Ekles y Travis como siempre le respondio de forma brusca “este hijo de perra casi nos mata”, “oh condenado tonto”aquí una vez mas se muestra que con toda su cinseridad Ekles le pide disculpas y Travis no perdona esto son el héroe y el antihéroe.

“Ekles no vuelva mas aquí” es imperdonable según Travis. Luego se da cuento que no solo es barro sino que hay una verde, dorada y negra mariposa se sintió mal y a Travis no le importo nada. A consecuencia de la muerte de esta mariposa el mensaje que vio al principio había cambiado la ortografía, su presidente era otro y también se cree que nunca mas se aprecio en algún lado la imagen o figura de una mariposa.

“…derribando primero la línea de un pequeño domino, y luego de un gran domino, y luego de un gigantesco domino, a lo largo de los años, a través del tiempo. La mente de Ekles giro sobre si misma” Nunca mas volvió Ekles al lugar. Travis estaba eufórico, estallo. Las personalidades fueron opuestas.

Daniela Silva Troncoso 2° Medio Alterego.